先知先觉与后知后觉

如果说预视觉化是先知先觉的话,那么把照片拍下来带回家中,处理好后放置数天都没有什么特别的感触,然后突然有一天灵感来了,拿出来重新处理,结果原本是渣作的突然就变得好看,这个算是很后知后觉的了。

虽然我可以做到预视觉化,但并不是每一张照片都可以预先构想完成品的样子,只有在情感特别强烈的时候才会有比较完美的预视觉,大多数时候只有一个模糊的概念。首页的《秋、茶园与伐木场》那张就是强烈感触下的作品,在看到现场的场景后,我知道那几棵水杉是重点,与周围茶园的绿色形成对比,冷冷的环境光可以和暖色的树形成反差,利用那些堆积的木材形成的引导线以及山脊的走势来指引目光走向视觉中心,后期的时候重现了脑海里当时的画面,而《初秋》那张就是比较模糊的概念,只想着光影和构图,试图创作一个印象派风格作品,不过拍下来后看液晶屏的时候就确定,这张可以实现我的模糊想法,回来以后依照这个想法仔细加工了一番,生成了现在的作品,而《隐居之地》就更加模糊不清,当时大雨滂沱,雾气笼罩,我知道这种条件下可以有很好的作品,只是当时没有太多想,完善了构图后就拍照了,也并没有觉得这张特别出众,直到几天以后与别的作品放在一起处理的时候,突然觉得它可以成为一个教科书式的Fine-art作品,符合各种构图和色彩理论,结果这个后知后觉的结果反倒成为我最骄傲的作品之一。

所以可见先知先觉与后知后觉都是创作出好作品的重要因素,如果无法做到预视觉化,那么在照片完成后依旧有机会完善它,只是,一定要保证构图的完美,因为它在后期很难被更改,尤其是被忽略在画面外的元素,是无论如何也添加不回来的了,而我听到有国外编辑经常向摄影师寻求画面外的元素。

这也是预视觉化的作品之一,在拍摄的时候就已经确定要用黑白表现纹理,压深背后的色彩以强调花瓣。

这也是预视觉化的作品之一,在拍摄的时候就已经确定要用黑白表现纹理,压深背后的色彩以强调花瓣。

总结

过去这一年算是作品数量比较少的一年,看得多拍的少,经常背着相机出去一张没有收获就回来了,并不像我以前的风格,对自己的出片要求高了是一个原因,去的地方少也是一个原因,毕竟合肥周边没有什么东西可以拍了。

即便这样,成熟的fine-art作品数却是在增长,因为找到了自己的路,在有限的环境下可以创作出比较好的作品,自我感觉还是有成就的,无论作品销售情况如何,至少,我还是在进步。

和2017年在ps技术上的进步不同,2018年的成就主要在于预视觉化的进步,即看到一个场景,脑海中会出现作品成品的样子,虽然摄影是基于现实的,但是仅仅基于现实就无法称之为艺术,而是记录,所以我的成品和实际现场观感会有较大差距,虽然以前也说过会预视觉化,但是程度上是不同的,脑海里的图像清晰度不同,有更多的细节出现。

这一年继续订阅着英国摄影杂志,买了几本摄影书籍,这些都和之前没有变化,不过订阅的Netflix真让人眼界大开,从另外一个方面开拓了视野,而MLB(美国职业棒球联盟)的订阅也让自己没事就去练习下投球,也算锻炼了身体吧。

总体来说是中规中矩的一年,也许有人会说,平平淡淡才是真,嘛,就是这样吧。

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海豚

从小就被各种电视和文章告知,海豚是非常可爱的动物,最关键的,很亲近人类还经常发生拯救落水之人的事情,是人类伟大的朋友。也在许多地方看见过海豚,不过都是在海洋馆里,模样的确可爱,超流线型的身材,圆头圆脑,萌萌的样子。

不过在野生环境下,海豚就不是那么容易看到了。

所以,要把照片发出来。

这是夏天乘坐邮轮时遇到的,冲绳海域附近,在7层甲板上拍最后一个傍晚的时候,邮轮上的喇叭通知船舷的右前方出现大群海豚,正好是我所在的这边,于是我就立刻换上了长焦在附近海域搜索着,费了一番功夫才在宽阔的海面上找到了它们。

看见它们就像许多视频里面拍摄的一样,距离我们几百米远之外,跟着船前进的方向(当时船速为10节)不断跃出水面,很开心的样子,这边船上的人也都兴奋极了,纷纷拿出手机拍摄。眼睛都不是很能看得清,别说手机拍摄了,加上又是日落时分,光线不好……

70-300mm镜头在旅行的时候还是很有用的,直接拉到300mm端,f5.6,ISO800,这根本就不是考虑画质的时候嘛,锐化一下,还是比较清晰的。

以下

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海豚不容易遇到,但是在冲绳附近海域据说经常可以看到,如果有机会从那附近路过,一定不要忘记这种偶遇的可能性。